Cine en la Retina – Brief Encounter (Breve Encuentro)

Hola cinéfil@s, he vuelto tras unas semanas de descanso.

Cuando me puse a pensar que película podía incluir en la sección me vino a la cabeza Doctor Zhivago, que la echaron en la televisión no hace mucho tiempo, y que pertenece al cine épico en el que tanto destaco David Lean.

El caso es que me entro mucha pereza ponerme  a escribir de una película tan larga y compleja, así que me acorde de otra pequeña joya del mismo director que también trata de amores imposibles pero en un relato más intimista.

Brief Encounter se estrenó en 1945 y me llama mucho la atención para su época ya que trata de una pareja infiel, pero contada a través de la visión de la mujer mediante flashbacks,  y en la que la voz en off es ella misma imaginándose contando su historia de amor a su marido, pero en un tono de complicidad absoluta, como si fuese su mejor amiga. Continuar leyendo «Cine en la Retina – Brief Encounter (Breve Encuentro)»

Cine en la Retina – Charade (Charada)

 

Hay películas que sin  ser obras maestras pasan a la historia del cine , y se quedan en nuestra retina , no son  dramas sociales que te dejan tocado  , ni la mejor comedia , ni el mejor thriller de la época , sin embargo destacan en todo y lo más importante , nos hacen pasar 2 horas entretenidos viendo buen cine  , que no está reñido con tragarse un puro .

Este es el caso de Charade, que no aparecerá en ninguna lista de mejores películas de ningún tipo pero que seguro que destaca en todo,  tiene suspense, tiene comedia con diálogos incisivos y tiene romance .Un coctel que unido a 2 monstruos de la gran pantalla como Cary Grant y Audrey Hepburn harán las delicias de todo tipo de espectadores.

“La película que le habría gustado dirigir a Hitchcock pero que no hizo”  .Yo no diría tanto, nunca tengo esa sensación de angustia que él tan bien transmitía, pero sí hay q decir q es una mezcla de Hitchcock con James Bond  en la que las falsas apariencias se dan de principio a fin.

Especialmente ambiguo es Grant, este es su ás en la manga interpretativa, así como el motivo de que el maestro del suspense lo tuviese protagonizando sus mejores películas. ¿Ayuda a Hepburn desinteresadamente? o ¿Se mueve por intereses propios muy distintos?…

 Uno de los grandes aciertos del film fue el unir por primera y única vez en pantalla a Cary Grant -el eterno galán- y una esplendorosa Audrey Hepburn, actriz de culto donde las haya. Y digo acierto porque existe una química especial entre ambos intérpretes.  Esto es realmente admirable pues ella tenía 25 años y él 59.

 

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Cine en la retina – La Dolce Vita

El azar ha hecho que imágenes que quedarán siempre en mi retina sean la Eurocopa y Mundial de España, esto no es azar, sí  lo es acabar bajo el agua de las fuentes para celebrarlo, esto ha ocurrido tanto en España como fuera de ella (en Suiza para ser concretos). Y así como  en mi retina quedarán estas imágenes, para vosotros,  cinéfilos, una fuente y una ciudad europea evocarán a  La Dolce Vita.

Esta película  enlaza   con Tiempos Modernos (anterior post), ya que al igual que Chaplin con su mujer, Federico Fellini trabajó con la suya (Giulietta Masina) hasta en 7 ocasiones. En La Strada fue donde Giuletta alcanzó fama mundial en su papel de Gelsomina (en un papel que bebe del personaje de Charlot, y que me recuerda a una Lina  Morgan refinada) y donde Fellini obtuvo su primer Oscar a la película de habla no Inglesa y empezó su reconocimiento internacional. Si vemos en la Dolce Vita y en Otto e Mezzo (8 y ½) referencias autobiográficas,  su matrimonio no debió ser  fácil tampoco. Mastroianni, alter ego de Fellini en la pantalla, proyecta su inconformismo con la relación de pareja, sus deseos de vivir eternamente rodeado de mujeres y sus continuas infidelidades.

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Cine en la retina – Tiempos Modernos (Modern Times)

 

Si señores, me lanzo al ruedo, al ruedo de las películas en blanco y negro, de los no efectos especiales, de las que ponen a las 3 de la mañana, de las ganadoras de festivales, de las que duran poco en las salas de cine,  pero eso si, con la intención de traer de vuelta solo aquellas que me hayan gustado, porque no todas las películas de «arte y ensayo» son digeribles por todos, así que sin más, esperando que no sea muy tedioso, y dure menos que un gato en un barrio chino, empiezo con la primera película.

Para empezar  no voy a describir  la trama de la película (al menos en ésta),  ni hablar  técnicamente de la fotografía ni  del montaje, ni si el plano secuencia es maravilloso etc ..  lo primero porque mentiría … , simplemente quiero alentar el buen cine,  intentando que después de leer sobre cada película entren ganas de ir a verla,  y explicando qué sentimientos despierta en cada uno  , porque eso es al final lo que me gusta del cine , el retrogusto que te deja cuando termina y los sentimientos y sensaciones mientras se ve.

Tiempos Modernos  es uno de los grandes clásicos , una película de las que hay que ver, un “must see”, además es especialmente apropiada en la crisis en la que nos vemos sumergidos ya que la película se estrenó en 1936, durante la Gran Depresión que originó el Jueves Negro en los mercados en 1929, y que duró hasta finales de 1930 principios de los 40. Especialmente crítica con la situación laboral  empieza muy fuerte, con un rebaño de ovejas y a continuación trabajadores entrando al metro, aun así es capaz de robarnos la sonrisa ante la desmedida explotación y deshumanización  que refleja, y es ahí donde Chaplin destaca, en el humor  absurdo .  Continuar leyendo «Cine en la retina – Tiempos Modernos (Modern Times)»